格里坪小镇
不是诗人，只是一个从田里拔起双脚就远赴他乡，当兵谋生的农村孩子。因少时家贫，双亲早逝，没读过几天书。我不知道他是怎么会想起他给我起的这个饱含诗意的名字，让我的一生与江河大地都有极其丰富的联系，但我可以想象得到当时他所处的那个年代，正是一个动乱年代的开始，所有在当时出生的孩子取个乳名学名都要往红色的氛围里靠拢，否则就不算是在新中国出生的红孩子，也就更谈不上什么根正苗红，生在红旗下，长在红旗下呢。
父亲在渡口，也就是在这个有着光辉岁月，像血一样盛开的攀枝花的城市里，一呆就是将近二十多年的时光，直到晚年才调回永胜，与我们相聚在一起共同度过他那剩余不多的时光。很多时候，听到父亲在念念不忘地想起这个生长怀念的地方，说我的名字就是他在一个彩霞满天的早晨，从格里坪小镇上坐着车，到炳草岗办事，在车上看到在古老的金沙江，冉冉升起的火红的攀枝花的黎明，美丽的金沙江就像一条绿纱巾围绕着这东方的大峡谷里，而江对面正是攀钢出钢倒渣的地方，初升的太阳照在江面，照得早晨间钢渣像落地的火龙，带着滚烫的身体在地面上沉默不起，喘出来的每一口热气都在高高升腾，变化多端，又如盘龙升天，风旋水转，云生雾起，弥久不散，煞是好看，壮观极了，这情景让他好长时间都难以忘怀，也使得他想到自己就要和这个共和国新建的城市在一起创造未来，创造明天，突然从心中生起一种豪情壮志来。
他说当时他们的那个年代的人，没有现在起名字的人的那些花花肠子，要翻什么取名宝典，要看什么算命真经的，才给新生的婴儿起上个好名。就算有，在当时那种行驶得很快的车上，也无从慎重选出一个合适的名字做儿女们的正式学名，然而就在这时一种突如其来的灵感，跃入了他的脑海，江面上被朝阳映红的情景点燃了他脑子里的火花，我的儿女就叫映红吧，无论生下来之后，是男是女都可以叫映红，等他们将来长大了，我要带他们来这里，看金沙江上出产钢铁的地方，他们名字的来源是怎么样得来的。我们这一代人是怎么样苦过来的，为了新中国的前进，我们这一代人究竟付出了多少代价，值不值得，我们这一生人是怎么样创造历史价值和国家财富的，应该告诉给我们的后人知道，让他们作出他们的评判。
就这样父亲带着他的朴素的价值观，回到了他所居住的格里坪小镇，后来又回到了他的家乡，下岗失业，度过余生。若干年过后，在追悼父亲的逝水年华里，我突然想起他曾经提起的这一件事来，顿时想到了这青山依旧在，几度夕阳红的攀西往事来，蓦地泪流满面，悲伤无法抑止。
乡村的老南瓜，在李竟飞偌大的油画布上悬浮着，飘来飘去，散发着油彩芬芳。我从来还没有看见过像她这样如此迷恋乡村事物的女子，用自己的所钟情的画笔来描绘本应该生长在秋天的田野里，南方的土壤里，乡村的老南瓜。
李竟飞是何许人也，我尚未得知，她在省城，我在乡下，从未见过，我是在2006年的春天里，在昆明西坝的创库里，一个朋友的画室里，满墙满壁地只见她的大南瓜像一个个巨大的头颅。漫无边际地飘浮在这艺术家的空间里，像在思索远离土地的断脐之痛的云中漫步。
说实在的，她的这些大南瓜，如果拿到昆明的农贸市场上卖的话，说不定还要把一辈子在土地上盘田种地的老农民吓晕了，啊！天底下竟然有这么样的大的老南瓜，真是奇迹，不得了，不得了，是何方人氏种出来的大南瓜，这值得学习学习，研究研究人家是怎么样种瓜的经验，总结总结我们这些人为什么不能种出这么大的大南瓜来，说不定真的也还要找上门来，向李竟飞请教请教这如何获得丰收的成功经验呢！
种瓜得瓜，得豆得豆，这本是天地间因果循环的至理所在，李竟飞为什么一样不画，要画这么大的一些大南瓜呢？这其中定有深意。
想必她这从小就生活在衣食无忧的环境里的城市女孩，一样没看到，就看到这饥饿年代里的粮食代用品，看到这灾荒年辰的岁月的丰盈，看到这积攒着大地母亲乳汁的美丽甘泉，在她的心里，也许藏有一个无尽岁月的天空大地，在她的生命中，总有许多青春幻想，留在心中，最终没有吐露出来。她画这硕大的南瓜，完全不是为了纯粹好玩，如果好玩的话，那她完全可以把这些老南瓜当球踢，当射飞刀的固定靶子来下功夫琢磨，也就不会把它当作心目中神圣的绘画语言来推敲是否深刻呢，她完全可以买一些胭脂香粉，红装素裹，来涂抹自己现代生活的每一分钟的闲情逸致，何必要顶着那红火辣太阳的东奔西走，何必要像南方即将来临的雨季一样云遮雾笼。
就像风一样的女人，在画布上感受飞翔的速度，体验蹦极的感觉，就像所有快乐的时光都来源于这厚重的南方大地上，每一刹那间的生命的原始的感动。从朋友的言语里，我一直在想这个我从未见过的陌生的女画家，很有可能她所就读的云南艺术学院大学四年的良好教育，没有把她这样的一个生性好动的女孩，变成一个循规蹈矩的文静女生，就是踏入社会，人在江湖也是如此，始终不变地是那一种对土地的深沉感情。
当这土生土长的、原汁原味的大南瓜，在这中国的当代艺术境地里火热登场，在这阳光灿烂，热得发烫的南方城市里，到处是衣冠楚楚的名人，到处是标新立异的艺术家，甚至大街上也有人在默默地做着东方式的、中国式的、云南式的行为艺术、装置艺术，让人惊艳不已，目瞪口呆的时候，寻找一种来自南方的红土地上，至始至终能够触动她的心弦，具有高原气质的并富有象征意味的一个艺术实体，还是她的这一系列的长得非常“健硕”的南瓜油画。
要说“迎合”某些欧美或者国内的收藏者的口味。这乡村的老南瓜，却似无根的飘泊，细腻的蓝，清淡的白，雅致的红，灿烂的黄，都在风雨的冼礼下变得容光焕发，而画布外的世界是怎么样的一种生命力的乡情弥漫。这都缘于对生命的一种无奈的解读，由此可见站在城市边缘，把身体扭曲成花朵一样的姿势，在盛放和枯萎之中，在伤害和逃避以后，所有的意图和结局，都已经变得像晨雾中的玻璃窗一样模糊不清的时候，把匍伏在大地上，通往母亲情怀的根藤都一一切断的时候，这流离失所的幻觉，始终不渝地追捕着自己孤独的灵魂，在黑暗中等待疼痛的伤口愈合起来。而时间就是像水一样从捏着画笔的指缝间穿过一去不返。
世界繁华依旧，一切都已经注定。与生命血肉相连的是一贯神情淡然，在欲望的纠缠中，永无止境的是从城市到乡村的异境生活
当黑暗的潮水涌上来。当世界褪去了坚硬和冷漠的伪装，只剩下灵魂的亲吻和黯然销魂的缠绵抚摸时。我听得见在土壤里南瓜籽萌芽的声音，看得到重复和继续的生命在温暖的境地中孕育。在一个人的天荒地老里，阳光照亮的金黄的丰硕，透过她的眼睛，在褪却繁华包裹惟有苍凉一生的品味中，看到千里之外，那宽阔天空中流云的影子映照的淳朴本身。
于是，在去往乡村世界尽头的路途上，被光阴漫不经心的记住的是那流光溢彩，最终熟悉的味道，温暖的皮肤与生存的渴望。这就是我从未见过的女画家李竟飞在油画布上，为乡村的老南瓜写真树传的存世玉照。岁月辗转。流传于世。伊甸园千载难逢的生生不息的轮回复制力量，在难以抗拒的容颜之下，享尽风霜，促使油彩纷呈，刻骨铭心的心境，产生深刻地暴风骤雨的变化。乡村的老南瓜，在李竟飞偌大的油画布上悬浮着，飘来飘去，散发着油彩芬芳。我从来还没有看见过像她这样如此迷恋乡村事物的女子，用自己的所钟情的画笔来描绘本应该生长在秋天的田野